从通用 IP 到垂类情绪表达:表情包的机会点
最近试水把自己的朋友做成表情包,前后做了几套。这个过程让我发现,做表情包这件事本身很有意思,也让我对“做 IP”这件事有了一点新的判断。 如果一个 IP 想做通用、高频的表达,比如“好”“OK”“嘻嘻哈哈”这类日常情绪,本质上是在和别人卷 IP 本身。因为这些表达太通用了,用户选择谁,往往取决于这个 IP 有没有足够广泛的认知、传播度,以及它自己是不是真的好玩、好看、有记忆点。 这条路当然能走,但它对 IP 打磨、审美判断、传播直觉和“网感”的要求都很高。你不是只做了一套表情包,而是在争夺一个大众心智里的角色。 另一个方向,是不从通用情绪切入,而是去找那些本身已经很有网感、很火、但又足够垂直的领域。很多垂类圈层其实已经有自己的表达体系,只是这些表达往往是零散的:可能来自周润发、张学友,或者各种经典截图、老梗、二创图。它们被反复使用,但没有形成一套统一、成体系的 IP 表达。 我最近做的一套炒股表情包就是这种情况。里面很多表达都是炒股人自己高频使用的情绪,比如兴奋、焦虑、装死、破防、幻想翻盘、自我安慰等等。结果这套表情包的使用量和下载量明显比其他系列更高,而且每天都还能持续产生下载。 这说明两件事。 1. 炒股人本身就有非常强烈、非常高频的情绪表达需求。行情每天变化,人的情绪也每天跟着变化:涨了要表达,跌了要表达,踏空要表达,被套也要表达。 2. 目前可能还没有一个真正关注他们的表情包 IP。通用 IP 的创作者往往都在做更大众的情绪表达,大家卷的是同一片通用赛道。但垂类用户的情绪更加具体,也更容易被击中。 所以,如果我想从表情包这件事里杀出一条路,也许不应该一上来就去做一个万能 IP,而是应该先找到一个足够垂直、足够有情绪密度、又还没有被系统满足的赛道。 我越来越觉得,表情包的本质不是“画一个可爱的角色”,而是情绪共鸣和情绪表达。用户真正转发的,不一定是角色本身,而是“这就是我”的那一瞬间。 从这个角度看,机会可能不在于做一个所有人都喜欢的 IP,而在于先做一套让某一群人觉得“太懂我了”的表达系统。垂类不是窄,垂类可能是更锋利的入口。
B 端设计的关键,是找准任务
最近整理作品集时,我发现自己做过的很多 B 端项目,本质上都在反复处理同一个问题:任务。 不是先想页面怎么排,也不是先想组件怎么画,而是先判断:产品到底要给用户下发什么任务?用户自己原本又带着什么任务?这两个任务是不是同一个东西? 很多 B 端体验的问题,表面看是信息太多、流程太长、状态不清楚,但往深一层看,常常是任务没有被找准。 先找准产品要下发的任务 B 端产品经常要把组织目标翻译成用户任务。 比如安全产品希望管理员完成配置,审核系统希望审核员快速准确地判断内容,开放平台希望开发者完成接入和调试。产品侧看起来是一个业务目标,但落到用户身上,就会变成一个个具体任务。 如果这个任务没有定义清楚,后面所有设计都会开始摇晃。 一个典型问题是:产品经理会把不同阶段的任务糅合在一起。初始化配置、日常运维、异常处理、结果反馈,本来是不同时间阶段下的事情,却被放在同一张页面、同一条流程里。用户会同时面对“我怎么开始”和“我之后怎么维护”,理解和上手成本都会变高。 设计师要做的第一件事,是把这些任务重新拆出来。 再找准用户自己的任务 产品下发的任务,不一定等于用户心里的任务。 产品可能希望用户“完成配置”,但用户真正关心的是“我现在安全吗”“下一步应该做什么”。产品可能希望用户“创建报告”,但用户真正关心的是“我能不能看出审核员的问题在哪里”。产品可能希望开发者“调试成功”,但开发者真正关心的是“我错在哪里,怎么最快修掉”。 所以 B 端设计不能只顺着功能走,还要把产品任务翻译成用户任务。 一旦翻译清楚,设计方向也会清楚很多:页面不只是承载功能,而是在回答用户当前最关心的问题。 把大任务拆成清晰的子任务 找准任务之后,下一步是拆任务。 一个大的 B 端任务,通常都不应该直接丢给用户。它需要被拆成一个个子任务,每个子任务都要足够清晰、高效、可判断。 比如首次配置应该帮助用户一步步配通,日常运维应该帮助用户快速发现过期、失效和异常;数据分析应该先帮助用户判断整体情况,再进入具体维度;安全治理应该先给用户水位感,再给下一步行动。 我越来越觉得,B 端设计的手感,很大一部分来自这种拆分能力。 拆得好,用户会觉得产品“懂我现在要做什么”;拆得不好,用户就会觉得自己被一堆功能和状态围住。 还有一类任务是情绪性的 但 B 端设计也不只是理性的任务拆解。 有些用户其实是被动进入任务的。他们不一定想做这件事,但工作要求他们必须做;不一定有选择权,也不一定有退出权。审核员、管理员、客服、运营,很多时候都是这样。 这时设计要抓住的,就不只是任务效率,还有情绪和时机。 情感化设计不是在页面上多写几句温暖的话,而是判断用户在什么时刻最需要被看见。等待任务时、切换状态时、完成一天工作时、遇到阻断和失败时,这些时刻都可能比主流程里的大页面更重要。 但时机也必须克制。太早会打扰,太晚没有意义,太多会变成噪音。情绪设计的关键不是表达得多,而是出现得刚刚好。 我的总结 我现在对 B 端设计的理解更接近这样: 先找准任务,判断产品要给用户下发什么任务,也判断用户自己真正想完成什么任务。 再把任务拆成清晰的子任务,让每一步都高效、明确、可继续。 如果用户是在被动、高压、重复的状态里完成任务,还要抓住他的情绪和时机,在最合适的地方给出一点支持。 好的 B 端设计不是冷冰冰地把功能摆出来,而是同时做到两件事: 一方面,理性地组织任务。 另一方面,温和地理解人。
AI 不只是帮我提效,还扩展了我的能力边界
无心插柳柳成荫的前提是要多插柳
我昨天看到自己 5 年前把自己家猫做成表情包之后,数据到今天意外还可以。真的就是不做就永远没有结果。无心插柳柳成荫,就是得多插,总有一个会长起来
还觉得 AI 生图丑?看看 X 大佬做的
作为一个设计师,一直在持续观察 AI 生图的能力。今天刷 Twitter 的时候,刷到了 @小小东 的图片提示词,看到之后瞬间给我干惊了。我之前对 GPT image 图能生成的图想想还是有限,他能够把简单的文字让 GPT image 2 生成出 直击人心的效果。我分享出来给大家玩玩。我也用 Claude 分析了下他的提示词思路。先看看大佬的作品 我自己也用这套提示词给我的公众号生成了 2 张图片,完完全全表达了我内心深处想表达的内容。让我有种 AI 懂我的喜极而泣! 完整版提示词有点长,我放到文末,需要的朋友自取。 背后的思路 看完大佬的提示词之后,我想如果后续我遇到其他的场景,能不能也写出这么好的提示词呢?我试着用 Claude 分析了下他的撰写思路。 1. 告诉 AI 不要做什么 我发现他的提示词不是描述想要什么,而是堵住 AI 默认会犯的错。反复强调 AI 默认会怎么翻车?然后针对每一种翻车,写一条防御性约束。比如 AI 默认会让主体悬浮在背景上 → 我加了一条"必须有承载面" AI 默认会乱加假署名假坐标 → 我加了一条"严禁伪装饰性小字" AI 默认会用彩虹色显得"丰富" → 我给了一个配色公式 + 一份反例清单 2. 详细告诉 AI 怎么做 我们撰写的提示词经常非常的模糊不清,一方面因为我们懒,另一方面因为我们不懂得行业 Know-how (这个行业怎么做对)。 翻开 @小小东 的提示词,他详细要求了 AI 的工作流必须要理解语义、分析情绪和关系。这点是在一般的 AI 生图过程中没有的。用即梦和微信公众号生图出来的效果都只是把文字硬生生的塞到了画面里。 其次是他给 AI 提供了详尽的构图、色彩、材质、风格、文字的约束,这也让 AI 输出和他的预期进一步对齐。 四、提示词全文(可直接复制) plain text 你要生成的不是普通插画,也不是简单把一个单词放大后贴在画面上的字效海报,而是一张“基于词语含义进行视觉转译”的高级概念海报。这张海报必须具备真正优秀的设计思维:文字不是贴上去的说明,图像也不是独立存在的插画。文字、图像、构图、色彩、空间、承载面、角色动作、视觉隐喻,必须共同组成一个完整、聪明、克制、极简但有力的视觉表达。核心任务:用户会提供一个字、一个词、一个词组、一个短句,或一组字母。你需要先理解这个词语的字面意思、情绪气质、文化联想、隐含象征、心理重量、社会语境与潜在张力,然后把它转译成一张极简而强烈的图形艺术海报。最终效果必须让人一眼就能感觉到:这个画面不是随便搭配出来的,而是在“准确地表达这个词”。一、语义理解原则在开始生成前,先智能理解用户输入的文字内容:这个词最核心的含义是什么。它偏向哪种情绪气质:冷静、压迫、温柔、危险、纯真、暴烈、克制、疏离、希望、毁灭、浪漫、孤独、秩序、混乱、沉默、对抗、空虚、信念、欲望等。它是否包含反差、悖论、双重含义、社会性、哲学性、情感张力或象征意味。它更适合通过哪种关系来表达:人物与人物、人物与物体、物体与物体、主体与空间、主体与文字、尺度反差、距离关系、动作瞬间、对峙关系、献出关系、遮挡关系、失衡关系、依附关系、侵入关系等。如果词语很抽象,不要只做抽象纹理,要找到能够承载它的具体视觉对象与动作。如果词语很具体,也不要只做字面插图,而是要通过关系、尺度、构图与氛围,把它变得更有内涵。二、核心构图机制画面必须优先采用“极简主场景 + 承载面 + 角色演绎 + 巨型文字骨架”的构图逻辑。必须有一个清晰的承载面画面中应尽量出现一个明确的横向承载结构,像舞台、土地、台基、坡面、切面、地平线、平台、表层、底座或简化的场域。它不是背景装饰,而是让角色和物体真正“站住”的空间基础。这个承载面通常位于画面下部、中下部,或作为横向结构贯穿画面,形成强烈稳定感。它可以很简单,但必须让构图成立,让角色的行为像在一个真实的视觉舞台上发生。必须有少量但关键的演绎主体画面中的主体数量必须克制,通常为1到3个关键角色、人物或核心物体。这些主体不是随便摆拍,而是承担“演绎这个词”的任务。它们需要通过姿态、朝向、距离、动作、对峙、给予、接触、等待、穿越、凝视、阻隔等关系,把词语的含义演出来。宁可少而准,不要多而杂。必须有大字作为画面骨架用户输入的文字、单词、词组或字母必须成为画面的主视觉骨架,以巨大、清晰、强识别度的方式出现,占据画面重要区域。大字不只是标题,而是画面的结构体。它可以像背景墙、视觉压力面、建筑块、空间屏障、象征场、秩序边界或情绪载体一样存在。大字应该有压迫感、存在感和设计感。必须体现“文字嵌入”逻辑这是核心要求。文字不能只是漂浮在背景上,也不能只是后期贴字。文字必须真正参与构图,成为空间的一部分。可通过以下思路实现:让主体站在字前,形成强烈前后层次;让主体嵌入字的内部空间;让字成为背景墙、屏障、舞台后景、结构体或叙事容器;让角色的动作与字产生关系;让字的一部分被切割、遮挡、穿越、借位或占据;让文字与承载面、留白和主体共同构成完整的视觉句子。总之,图与字必须互相咬合,而不是分离存在。三、画面表达原则画面要极简,但不能空洞。画面要有强概念,但不能故弄玄虚。画面要有隐喻,但不能让人完全看不懂。画面要有戏剧性,但不能做得花哨、拥挤或廉价。画面要有“一击即中”的感觉:观众看到的瞬间,就能捕捉到这个词被如何视觉化。画面要像一个被高度提炼过的视觉观点,而不是一堆元素的拼凑。如果词语具有冲突感、反差感、荒诞感、纯真与暴力并置、秩序与失控并置、柔软与坚硬并置等特征,应通过画面关系强化这种张力。如果词语更偏诗意、记忆、哲思、情感沉淀,则画面应更克制、更含蓄、更依赖留白与关系,而不是依赖花哨特效。四、色彩逻辑配色必须遵循“顶级设计师式”的控制逻辑,避免土气、花哨、廉价、商业模板感。颜色数量必须严格克制,通常控制在2到4种主色关系内。画面应有明确的主色、辅助色、文字色和小面积强调色。配色必须服务于词义与情绪,而不是为了热闹。可以采用高对比,但必须高级、干净、克制,不可杂乱。优先使用具有纸张印刷感、展览海报感、艺术出版感的配色系统,而不是廉价渐变或俗艳搭配。避免无意义的彩虹色、廉价霓虹、过多饱和色混用、脏浊互撞、随意补色堆叠。如果没有特别需求,优先采用“一个强主色 + 一个纸感浅色 / 低彩中性色 + 一个深色支撑 + 一个极少量强调色”的逻辑。色彩应有情绪判断力:冷暖、轻重、软硬、压迫或呼吸感,都要由词义决定。整体必须让人感觉高级 plain text 、现代、克制、果断,不土,不俗,不乱。五、视觉风格要求整体风格应接近高级图形艺术海报,具有印刷品气质,允许带有拼贴感、石版印刷感、丝网印刷感、版画感、纸张颗粒、轻微噪点与克制的材质纹理,但必须保持整体干净、完整、清晰。要求如下:强烈平面设计感。强整体性。有印刷海报气质。有收藏级、展览级、传播级的高级完成度。画面不能像普通插画封面,也不能像电商海报,更不能像廉价模板。所有细节都应围绕“少而精、准而狠”的设计原则展开。六、文字系统要求用户输入的核心文字必须是画面主标题,且是主视觉核心。若为英文,优先确保字形简洁、巨大、强势、清晰,可全部大写。若为中文,应让中文本身成为构图的一部分,而不是普通排版标题。除主标题外,可以有少量辅助文字,但必须满足以下铁律:辅助文字必须与主题直接相关;辅助文字必须能深化词义、补充语境、增强概念,而不是为了填空而出现;辅助文字必须克制、少量、巧妙;严禁出现无意义的假署名、假编号、假说明、随机短句、随机数字、随机出版信息、随机坐标、无关装饰性小字。如果加入辅助信息,它应像概念的一部分,而不是模板噪音。所有文字都要像从画面内部生长出来,与图像、空间和承载面形成整体。七、执行限制不要机械套模板,但要保持高级、统一、克制的总气质。不要堆元素,不要炫技,不要过满。不要让构图失去秩序。不要做成普通“文字 + 插图”的组合。不要让文字与图像脱节。不要加入与主题无关的装饰。所有出现的元素都必须回答一个问题:它为什么在这里,它是否真的服务于这个词。八、最终生成目标最终生成一张高级、极简、强概念、强识别、强传播、强完成度的单张海报。这张海报必须做到:一眼有冲击;二眼能读懂;三眼觉得巧妙;图与字高度咬合;承载面、角色、文字、色彩形成统一系统;真正把用户输入的词语“视觉化”而不是“插图化”。请根据以上规则,围绕用户输入内容生成画面。用户输入内容:核心文字 / 单词 / 词组 / 字母:文字语言:可选补充语境:可选情绪倾向:可选禁用元素:是否允许辅助文字:辅助文字如允许,必须与主题的关系说明: plain text 你要生成的不是普通插画,也不是简单把一个单词放大后贴在画面上的字效海报,而是一张“基于词语含义自动构建视觉隐喻”的高级概念海报。你的核心任务是:用户会提供一个字、一个词、一个词组、一个短句,或一组字母。你需要先真正理解这个文字内容的表层含义、情绪气质、隐含象征、文化联想、心理感受与语义张力,再把这些理解转译成一张极简、强概念、强传播力、强视觉记忆点的图形艺术海报。这张海报必须让人一眼就感受到这个词语“为什么是这样被表达的”,而不是只看到漂亮画面却无法理解词义。画面要做到“文字本身就是主题,图像是对文字的深化表达,二者共同组成一个完整的视觉句子”。一、先理解词语,再生成画面在动手生成之前,先智能分析用户输入内容,包括但不限于:这个词语最核心的字面含义是什么。这个词语在情绪上偏向温柔、冷峻、危险、孤独、浪漫、压迫、希望、纯真、欲望、秩序、冲突、疏离、自由、沉默、毁灭、重生等哪种倾向。这个词语是否具有双关、反差、张力、隐喻、悖论、社会性、哲学性或情感深度。这个词语最适合被转译成哪一种视觉逻辑:人物关系、物体关系、动作关系、空间关系、对比关系、象征关系、冲突关系、秩序关系、荒诞关系、诗意关系等。如果这个词语较抽象,不要直接做空洞抽象图案,而要找到能够承载其含义的具体视觉载体。如果这个词语较具体,也不要只做字面插图,而要通过构图、尺度、关系、反差与氛围,让它变得更有思想和记忆点。二、画面构图逻辑整体画面必须极简、明确、有概念感,构图要干净而有力量,不能杂乱,不能像普通商业插画,不能堆砌太多元素。优先采用以下构图思路:大字作为画面的核心骨架。用户输入的文字、单词或词组应成为画面中的主视觉文字主体,通常以大尺寸出现,占据画面重要区域,具有强识别性与压迫感。图像元素不是随意摆放,而是要与文字产生关系。它们可以站在字前、嵌入字中、与字形成互动、切割字形、借字的空间形成叙事,或在视觉上与字构成强烈对照。整体元素数量要克制。通常控制在少量关键主体之内。宁可少而准,也不要多而散。画面要有明确主次关系:文字是第一视觉层,图像叙事是第二视觉层,细小说明文字是第三视觉层。留白要聪明,不是空,而是让画面更有呼吸感、更有判断力、更有设计感。构图应尽量稳定、简洁、好读,并具备“海报感”,而不是像一张普通插画截图。三、图像表达逻辑根据词语的意义,自动选择最有代表性的视觉表达方式。图像表达应遵循以下原则:优先选择能够浓缩词义的单一强画面,而不是平铺直叙。可以通过人物之间的关系、人物与物体的关系、尺度反差、方向关系、距离关系、遮挡关系、动作瞬间等方式表达词义。画面应具有隐喻性,但不能晦涩到完全无法理解。表达要巧妙,要有“看到后会心一击”的感觉,让观众觉得画面和这个词是高度绑定的。不要仅仅追求美感,更要追求“准确地说出了这个词的感觉”。如果词义具有冲突性、悖论性或反差感,可以通过画面中的对立元素强化这种张力。如果词义更偏诗意、情感、记忆、哲思,可以使用更含蓄、更留白、更克制的图像策略。四、视觉风格要求整体风格为高级图形艺术海报,具有拼贴感、丝网印刷感、石版印刷感或版画式质感,但不要做得过脏过乱。要保留一种清晰、克制、硬朗、概念化的印刷纸张气质。风格要求:具有强烈平面设计感,而不是普通三维插画。画面应有干净统一的色彩逻辑,颜色数量不宜过多。可使用高饱和主背景色配合大面积浅色文字,形成强对比。质感可带有细微颗粒、纸张纹理、印刷噪点、轻微做旧感,但整体仍需清爽、利落、高级。人物或物体细节要清楚,但整体仍然服从平面海报的统一调性。不要做成廉价模板,不要出现低级拼贴感,不要做成广告页,不要做成普通电商排版。五、文字排版逻辑用户输入的文字内容必须作为核心标题,大且醒目。如果用户输入的是英文单词或字母组合,保留原文,确保字形强烈、清晰、具有视觉冲击力。如果用户输入的是中文词语或短句,可以根据整体设计决定是否直接使用中文大字,或采用更适合的方式排布,但必须保证其是画面核心。可以在画面左下角、右下角或其他克制位置加入一句小型辅助短句,用来深化主题,但必须非常简洁且自然。还可以加入少量极小号的辅助信息、编号、署名等内容,仅在非常相关的情况下用来增强海报的艺术感,避免过多无关内容。所有文字都要像从画面中生长出来的一样,不能像后期随便贴上去。六、成图目标最终生成的海报必须满足以下结果:一眼看上去极简、强烈、完整、有高级感。能让人快速感受到这个词语的情绪和内涵。图与字之间存在强关联,形成一种聪明、准确、耐看的视觉表达。既有平面设计的理性控制,也有艺术表达的情绪力度。具有传播性、海报感、收藏感、展览感 plain text 。不能只是“把词画出来”,而是要“把词的精神状态视觉化”。七、执行原则不要机械重复固定模板,要根据用户输入智能变化。但整体仍需保持极简、概念化、强排版、强识别度的统一品质。构图要合理,画面要克制,表达要巧妙。不要过度解释,不要加入多余元素,不要让画面显得拥挤。任何视觉元素都必须服务于词语表达,不能为了好看而偏离主题。请基于以上原则,生成一张围绕用户输入内容展开的高级概念海报。用户输入内容:核心文字 / 单词 / 词组 / 字母:文字语言:可选补充语境:可选情绪倾向:可选禁用元素: 使用方法: 复制这段提示词到 ChatGPT Image 2 的图像模型,在末尾的"用户输入内容"部分填上你的词 五、最后 这套思路不止能用来生海报。视频模型、3D 模型、甚至你写工作文档时让 AI 帮你起草的那一段——本质上都是同一件事:把模糊的期待,变成可被检验的约束。 如果你拿这段提示词跑出了好玩的结果,欢迎甩给我看。如果觉得有用,欢迎转发给身边那个总跟你抱怨"AI 出图很丑"的朋友。